"À Léon Blum qui a eu le courage d'exercer le pouvoir pour donner au Front populaire le visage de l'espérance." pic.twitter.com/PCTf82GVHd

— Élysée (@Elysee) 30 avril 2016

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Léon Blum, né le 9 avril 1872 à Paris (2e arrondissement) et mort le 30 mars 1950 à Jouy-en-Josas, est un homme politique socialiste français.

Blum fut l'un des dirigeants de la section française de l'Internationale ouvrière (SFIO, parti socialiste), et président du Conseil des ministres, c'est-à-dire chef du gouvernement français, à deux reprises, de 1936 à 1937, puis de mars à avril 1938. Malgré un contexte de montée de l'antisémitisme en Europe, Blum devient alors le premier juif à diriger une puissance occidentale.

Il a marqué l'histoire politique française pour avoir refusé l'adhésion à la IIIe Internationale communiste en 1920, et pour avoir été le président du Conseil des ministres du Front populaire en 1936. Il a refusé d'aider militairement les républicains espagnols (pendant la guerre civile en Espagne), ce qui a entraîné le retrait des communistes du Front Populaire (qui était composé à la base du Parti communiste, de la SFIO, des radicaux et de Divers gauche). En juin 1937, Léon Blum démissionne une première fois du poste de président du Conseil. Il retrouve ses fonctions de chef du gouvernement, brièvement, du 13 mars au 10 avril 1938.

Chef du Gouvernement provisoire de la République française de décembre 1946 à janvier 1947, son cabinet sera chargé de mettre sur de bons rails les institutions de la IVe République.

Ses réformes auront représenté de grandes avancées sociales (congés payés, femmes au gouvernement, réduction du temps de travail, etc.), et il est considéré, encore aujourd'hui, comme l'une des grandes figures du socialisme français.

A look inside Nobuyoshi Araki's controversial archive https://t.co/5kjZryM0Ly pic.twitter.com/6bWhDAwScY

— Hunger Magazine (@HungerMagazine) 30 avril 2016

Six mois après l'affaire qui a opposé ‪#‎AiWeiwei et la firme danoise, le vice président de Lego, Kjeld Kirk Kristiansen a finalement admis avoir commis «une faute» dans les colonnes du Wall Street Journal. Une malheureuse «erreur interne», selon lui symptomatique du mauvais dialogue qui existe «au sein des grandes entreprises».

En octobre dernier, les responsables danois avaient provoqué un véritable tollé sur les réseaux sociaux après avoir refusé d'approvisionner en Lego l'artiste chinois pour la création d'œuvres dites politiques.

«Je suis profondément désolé de vous informer que nous ne sommes pas en mesure de soutenir l'exposition Andy Warhol | Ai Weiwei en validant votre commande», avait indiqué via un communiqué l'entreprise de Kjeld Kirk Kristiansen.

Un refus, qui non seulement avait provoqué l'incompréhension de l'artiste sur Facebook (Ai Weiwei n'avait pas hésité à qualifier la décision «d'acte de censure et de discrimination») mais également la colère des internautes qui avaient alors inondé la Toile de messages contre le géant de la brique.

Des excuses tardives

Lundi dernier, le vice-président est revenu sur la préjudiciable affaire et a tenu à réparer le mal causé à l'artiste politique. Tout serait parti selon ses dires d'une mauvaise transmission d'informations. «C'est une erreur interne qui est responsable de tout cela», a-t-il expliqué au journal américain. Un employé aurait tout simplement mal interprété les directives qui sont celles l'entreprise sur la neutralité politique.

Une faute donc malheureuse, mais indépendante du grand propriétaire. «Cette erreur est typique de ce qui peut mal tourner au sein d'une grande entreprise», a conclu Kjeld Kirk Kristiansen, souhaitant se dédouaner de toute mauvaise action.

En réaction aux déclarations du vice-président de Lego, l'artiste Ai Weiwei s'est dit heureux du mea culpa du vice-président, tout en regrettant le retard desdites excuses. «Je pense que ces propos sont très positifs, mais je pense qu'ils arrivent trop tard», a-t-il déclaré lors d'une interview en début de semaine.

En janvier dernier, les responsables de Lego avaient indiqué changer leur «politique interne» afin d'éviter tout malentendu. «Le groupe Lego ne demande plus la thématique envisagée lors de la vente de brique Lego en gros destinée à des projets spécifiques.

Les clients seront priés de préciser, s'ils désirent exposer leurs créations Lego en public, que le groupe ne soutient ni n'approuve le projet concerné», avait indiqué dans un communiqué la firme danoise.

NOBUYOSHI ARAKI

Jusqu’au lundi 05 septembre 2016

Tous les jours et fêtes sauf mardi de 10h à 18h. Ouverture exceptionnelle le 14 mai de 10h à 16h45. Fermé le 1er mai.

Musée des Arts asiatiques Guimet 

6 place d'Iéna
75016 Paris 

Excellent début de week-end à tous avec #FoireDeParis ! Bienvenue pour cette seconde journée riche en animations ! pic.twitter.com/gt34GJGRad

— Foire de Paris (@foiredeparis) 30 avril 2016

Retour en enfance ! Revivez l'épopée #Barbie de sa création en pulpeuse femme des années 50 au #poupees #hightech d'aujourd'hui. #accessoires #amis #amour et #dressing : tout l univers de @barbie vous attend au #musee des #artsdecoratifs de #paris. #expointhecity #exposition #exhibition #fashion #mode #kids #enfance #game #poupeebarbie #exhibit #expofashion #paris1 #art #parisfashion #artsdeco #women #ken #barbieetken #love #museum

J'adore Guy Bourdin !
Génial photographe de mode, autodidacte.
Expo au Studio des Acacias by Mazarine #paris 17e pic.twitter.com/KM7bukNrKL

— Alexandre Sim (@Alexandre_Sim) 29 avril 2016

LE STUDIO DES ACACIAS BY MAZARINE ACCUEILLE UNE EXPOSITION ÉVÈNEMENT DE GUY BOURDIN - dernier jour aujourd'hui 30 avril  !

« guy bourdin – the portraits » exposition d’oeuvres inédites ouverte au public du 2 au 30 avril 2016

Guy Bourdin est unanimement reconnu comme l’un des plus grands photographes du demisiècle et le plus brillant créateur d’images de mode et de publicité. L'artiste a réalisé plusieurs de ses séries au Studio des Acacias, connu à l'époque pour avoir accueilli de grands noms de la scène photographique.

Relancé en 2014 par l'entrepreneur, publicitaire et homme de médias français Paul-Emmanuel Reiffers, le Studio des Acacias by Mazarine a ouvert les portes de son espace galerie pour exposer une collection d'oeuvres inédites de cet immense artiste.

« Guy Bourdin : The Portraits » est l'exposition publique la plus personnelle organisée à Paris depuis sa mort en 1991, avec une sélection inédite d’oeuvres des années 1950-1980.

Sous la direction de l’historienne Shelly Verthime, l'exposition rassemble plus de 150 photos de l’artiste sous un angle intime et personnel. Ses oeuvres de jeunesse en noir et blanc, largement influencées par le surréalisme, souvent méconnues, côtoient ses photographies les plus emblématiques et intemporelles, ainsi que des films Super-8 issus de sa collection personnelle. L’objectif de l’artiste était d’exprimer sa personnalité en repoussant ses limites créatives.

L’exposition est réalisée en collaboration avec The Guy Bourdin Estate et Louise Alexander Gallery.

L’INFLUENCE DU SURREALISME

L’exposition « Guy Bourdin : The Portraits » met en avant le rôle central qu’a joué le surréalisme dans l’oeuvre du photographe. Influencés par ses liens étroits avec Man Ray, les premiers portraits de Guy Bourdin posent les bases de son langage et de sa démarche surréalistes, qui deviendront à terme une de ses signatures stylistiques. Ses premiers portraits paraissent dans la presse - « Chapeau Choc », Vogue Paris, et « Portraits de l'artiste », Nouveau Femina. Toutes deux publiées en février 1955, ces oeuvres témoignent déjà de la netteté de sa vision. L’exposition met en avant la fascination de l’artiste pour les compositions graphiques très travaillées, les concepts, le cadrage et le style narratif.

LA MODE

Pour conclure ce voyage retraçant les quarante ans de recherche artistique de Bourdin, l’exposition se termine sur des photos couleurs pour la presse et la publicité qui ont révolutionné la photographie de mode de la fin du XXème siècle. Repoussant les codes du genre avec son regard mystérieux, hypnotique et surréaliste sur la photographie de mode, il a signé des images audacieuses, souvent attrayantes, empreintes d’une esthétique moderne unique.