Ren Hang est un photographe chinois qui s'est suicidé à 29 ans. Avec ses clichés, il interroge le tabou culturel de la nudité en Chine. Jean-Luc Soret, commissaire de l'exposition "Love, Ren Hang" à la Maison européenne de la photographie explique en quoi ce photographe a marqué son époque.

La nudité explicite est-elle forcément pornographique ? C’est toute la question de l’œuvre du photographe chinois Ren Hang.

Ren Hang est né en 1987, il est mort en 2017. Il s’est suicidé à l’âge de 29 ans et a laissé derrière lui une œuvre prolifique, quelques milliers d’images, pour une durée assez courte, puisqu’il a photographié pendant une petite dizaine d’années.

Jean-Luc Soret : "On pensait avoir fait le tour du nu, en Occident, et d’un seul coup, surgit cet artiste dans un pays qui, en plus, n’a pas du tout traité ce sujet. Même si Ren Hang a été censuré pour suspicion de sexe, la sexualité et même l’érotisme sont vraiment en arrière-plan. C’est la force graphique qui s’impose, ce sont les motifs, c’est le jeu avec les couleurs."

Alors qu’il suit des études de marketing à Pékin sans grand enthousiasme, Ren Hang commence à photographier ses amis dans des mises en scène spontanées.

Jean-Luc Soret : "Même si les clichés sont extrêmement bien construits, très composés, les mises en scène obéissaient plus à un ordre performatique qu’à une construction vraiment faite en amont. Il avait juste son Minolta analogique avec pellicule qui se rembobinait automatiquement, avec flash intégré, il n’avait pas d’équipe lumières. C’étaient les modèles elles-mêmes qui se maquillaient. Il était seul aux commandes.

Terry Richardson, Ren Hang le citait comme un des artistes qu’il appréciait. Le côté frontal de ses images, l’utilisation d’un flash avec des fonds blancs qu’on retrouve dans certaines des images de Ren Hang, mais sinon il ne se réclamait d’aucune influence."

Ren Hang recrute les modèles volontaires sur son site et les photographie dans son minuscule appartement.

Jean-Luc Soret : "Il exploitait un registre chromatique et formel, composé par les corps, la blancheur des peaux, le noir de jais des cheveux, le carmin du rouge à lèvres, du vernis à ongles. Il y avait aussi tout ce registre animalier, ce registre des fleurs qu’il utilisait. Ce n’étaient pas des accessoires, c’était vraiment traité à égal des corps qui étaient superposés, arrangés, de façon à créer des motifs."

Ce qu’apporte Ren Hang au nu, c’est notamment de traiter le masculin et le féminin à égalité.

Ren Hang est rapidement confronté à la censure des autorités à cause du tabou culturel que représente le nu en Chine. 

Jean-Luc Soret : "Historiquement, c’est vraiment quelque chose qui a échappé à la Chine, contrairement à l’Occident où nous, on a l’héritage grec avec l’intérêt pour l’anatomie. Ren Hang ne voulait pas choquer la censure pour la choquer. Cette liberté-là, il la revendiquait comme un étendard, sans pour autant se dire engagé politiquement contre la censure ou pour la liberté d’expression."

Après un jeu du chat et de la souris avec la police, Ren Hang bascule dans une forme de clandestinité artistique.

Jean-Luc Soret : "La liberté de ton qu’il avait de traiter l’homosexualité de façon aussi ouverte, c’était une deuxième raison pour avoir des problèmes avec la censure. Il s’en amusait, on lui a fait fermer ses expositions, on lui a fermé son site web donc il le rouvrait ensuite. Ils escaladaient avec ses modèles les grilles des parcs, la nuit, se déshabillaient en deux temps trois mouvements, ils prenaient les clichés et déguerpissaient avant que la police n’ait le temps de mettre la main sur eux."

Souffrant de dépression depuis l’adolescence Ren Hang met fin à ses jours alors qu’il commence à être mondialement connu.

Quand en 2008 il commence à photographier, Ren Hang ne se demande pas ce qu’il pourrait mettre dans le champ de son objectif. À vingt et un ans, l’autodidacte passionné depuis l’adolescence par le corps de ses amis en a fait son territoire et ses obsessions. Préférant ouvertement les garçons, il tire parti des modèles des deux sexes avec autant de bonheur et d’invention, mêlant comme personne le trivial et la sensualité, l’humour et l’esthétisme, usant des corps, des accessoires, du paysage et d’oiseaux réputés beaux, opérant avec le même talent dans le secteur de la mode et le marché du fine art.

Actuellement exposition à la MEP

Ren Hang à la MEP from Jacques Snap on Vimeo.

A seulement 26 ans, l'artiste et photographe espagnole Coco Capitân a déjà rencontré un grand succès. Travaillant activement au niveau international, elle a collaboré avec de nombreuses marques de mode, publié des livres et exposé ses œuvres dans plusieurs pays. Avec près de 150 œuvres, « Busy Living », première exposition de Coco Capitan dans une institution européenne, révèle une artiste prolifique et pluridisciplinaire. Son œuvre ne se constitue pas seulement de photographies, mais également de peintures, vidéos, performances, installations ou encore de textes aux messages inspirants sous forme de slogans et d'aphorismes irrévérencieux, calligraphiés de son écriture enfantine.

06.03-26.05.2019 • Galerie+3 à la MEP

Réinventer le rapport au corps à travers la photographie... Voilà ce que propose l'artiste Coco Capitán à la MEP, la Maison Européenne de la Photographie, avec une exposition intitulée Busy Living du 6 mars au 26 mai 2019. Une artiste photographe très tôt engagée dans l'univers de la mode, et qui a la particularité de saisir "des modèles dans des poses incongrues". Une manière de réinventer "le rapport au corps dans l'imagerie de la mode, avec son regard singulier et décalé".

Au total, pour cette exposition, près de 150 oeuvres sont ainsi présentées aux visiteurs, comprenant des photographies, mais également des peintures et autres textes inédits autour de ces corps exprimant la mode et l'art sous un regard des plus surprenants. Et une exposition qui tente de révéler "la sensibilité instinctive de l'artiste" concernant les problématiques sociales contemporaines.

Coco Capitán met également en avant les liens entre réalité et perception, entre beauté et subversion pour des compositions interrogeant toujours le visiteur. Un parcours qui se veut chromatique, où plusieurs séries de clichés se croisent avant de présenter sa série autour du corps dans l'imagerie de la mode, proposant ainsi une réflexion sur ses conventions habituelles. L'exposition se termine avec une série de clichés toujours autour du corps, mais cette fois-ci montrant l'équipe olympique espagnole de natation synchronisée et mettant en exergue les efforts physiques intenses d'athlètes après leur entrainement. Bref, l'occasion de découvrir une artiste haute en couleurs ! 

L’exposition « LOVE, REN HANG » présente pour la première fois en France l’œuvre d’un des artistes chinois les plus influents de sa génération.

Avec une sélection de 150 photographies issues de plusieurs collections d’Europe et de Chine, l’exposition « LOVE, REN HANG »  occupe tous les espaces du deuxième étage de la MEP.

Composée essentiellement de portraits – d’amis, de sa mère ou de jeunes chinois sollicités sur internet –  mais également de paysages et de nus, l’œuvre de Ren Hang est immédiatement reconnaissable. Ses photographies, si elles semblent mettre en scène ses sujets, sont pourtant le fruit d’une démarche instinctive. Leur prise de vue, sur le vif, leur confère légèreté, poésie et humour.

À travers une approche chromatique, l’exposition propose une plongée dans les différentes constellations oniriques de l’artiste : la présence du rouge, les couleurs acidulées, une salle consacrée à sa mère, une autre, plus sombre, dédiée à des prises de vue nocturnes. Enfin, une dernière salle rassemble ses travaux plus « osés », sur le corps, créant un lien, fort et organique, entre l’érotisme et la nature.

Ren Hang questionnait, avec audace, la relation à l’identité et à la sexualité. Artiste homosexuel, particulièrement influent auprès de la jeunesse chinoise, son ton considéré comme subversif ou qualifié de pornographique, représentait vis à vis d’un contexte politique répressif, l’expression d’un désir de liberté de création, de fraîcheur et d’insouciance. Sa vision, unique, faisait référence au « réalisme cynique » (mouvement artistique chinois né des événements de Tian’anmen en 1989).

Présentés en regard de cet important corpus photographique, de nombreux écrits de Ren Hang, qu’il partageait régulièrement sur son site internet, témoignent de son combat contre la dépression. « Si la vie est un abîme sans fond, lorsque je sauterai, la chute sans fin sera aussi une manière de voler ». L’artiste s’est donné la mort en 2017, à l’âge de 29 ans. Il avait été exposé dans de nombreuses galeries à travers le monde, et était régulièrement publié dans des magazines de mode tels que Purple et Numero.

Reportage photographique : Jacques Snap

C'est la première fois qu'une exposition lui est entièrement consacrée en France. Décédé à l'âge de 29 ans en février 2017, Ren Hang était l'un des photographes les plus prometteurs de notre époque. Il avait réussi à se faire un nom grâce à son oeuvre singulière ponctuée d'un peu de mélancolie et de beaucoup de provoc', incarnée par des clichés de nus entrelacés d'une poésie folle. Plus de 20 expositions personnelles et 70 collectives dédiées à son univers ont été inaugurées à Tokyo, Paris, New York, Copenhague ou encore Pékin, Taschen lui a même consacré une monographie... À sa mort, sa carrière était à son apogée. La MEP lui rend cette année un bel hommage en présentant ses photographies dans Love, Ren Hang. Plus de 150 photos seront exposées sur les cimaises du deuxième étage. Des clichés savamment maîtrisés qui donnent à voir un érotisme instinctif, non dénué d'humour. Splendide.

Jusqu'au26 mai 2019, Maison Européenne de la Photographie

Découvrez "Love, Ren Hang" et "Busy Living", les nouvelles expositions de la MEP à Paris, jusqu'au 26 mai à Paris.

"Love, Ren hang" de Ren Hang

L’exposition « Love, Ren hang » présente pour la première fois en France l’œuvre d’un des artistes chinois les plus influents de sa génération.

Avec une sélection de 150 photographies issues de plusieurs collections d’Europe et de Chine, l’exposition « Love, Ren hang » occupe tous les espaces du deuxième étage de la MEP. Composée essentiellement de portraits – d’amis, de sa mère ou de jeunes chinois sollicités sur internet –  mais également de paysages et de nus, l’œuvre de Ren Hang est immédiatement reconnaissable. Ses photographies, si elles semblent mettre en scène ses sujets, sont pourtant le fruit d’une démarche instinctive. Leur prise de vue, sur le vif, leur confère légèreté, poésie et humour. À travers une approche chromatique, l’exposition propose une plongée dans les différentes constellations oniriques de l’artiste : la présence du rouge, les couleurs acidulées, une salle consacrée à sa mère, une autre, plus sombre, dédiée à des prises de vue nocturnes. Enfin, une dernière salle rassemble ses travaux  plus « osés », sur le corps, créant un lien, fort et organique, entre l’érotisme et la nature.

Ren Hang questionnait, avec audace, la relation à l’identité et à la sexualité. Artiste homosexuel, particulièrement influent auprès de la jeunesse chinoise, son ton considéré comme subversif ou qualifié de pornographique, représentait vis-à-vis d’un contexte politique répressif, l’expression d’un désir de liberté de création, de fraîcheur et d’insouciance. Sa vision, unique, faisait référence au « réalisme cynique » (mouvement artistique chinois né des événements de Tian’anmen en 1989). Présentés en regard de cet important corpus photographique, de nombreux écrits de Ren Hang, qu’il partageait régulièrement sur son site internet, témoignent de son combat contre la dépression.  L’artiste s’est donné la mort en 2017, à l’âge de 29 ans.

"Busy Living" de Coco Capitan

La MEP présente "Coco Capitán : Busy Living", la première exposition institutionnelle en France d'une des artistes les plus accomplis de sa  génération.  Avec près de 150 œuvres, l’exposition est construite comme un parcours immersif dans l’univers de l’artiste. Le parcours est jalonné de plusieurs séries de l’artiste, mêlant le plus souvent la photographie au texte. L’une est composée de paysages de l’ouest américain représentant des infrastructures à l’abandon, une autre révèle le regard critique que l’artiste porte sur la société de consommation et traduit une vraie filiation avec le Pop Art. En écho également à l’intérêt de Coco Capitán pour la représentation et la perception du corps, des  photographies de mode font partie intégrante de l'exposition

Une série plus personnelle souligne les relations que l’artiste entretien avec la Chine depuis son enfance. Enfin, un ensemble de toiles peintes sur lesquelles sont écrits ses aphorismes, ainsi que des carnets de notes et journaux intimes sont présentés en exclusivité. Très tôt engagée dans l’univers de la mode et du luxe, Coco Capitán acquiert rapidement une notoriété internationale en tant que photographe de mode, secteur avec lequel elle collabore, non sans humour et dérision, pour de nombreuses marques de luxe. Mais son travail est beaucoup plus vaste : à seulement 26 ans, Coco Capitán est une artiste déjà accomplie qui allie la photographie, la peinture et les performances à un travail éditorial constitué de slogans et d’aphorismes\

La Maison Européenne de la Photographie (MEP) présente pour la première fois en France le travail de l'un des photographes chinois les plus influents de sa génération. "Love, Ren Hang" est une ode au nu, savamment mis en scène par ce jeune prodige, disparu en 2017. Une exposition d'une beauté rare à voir ce printemps.

C'est la première fois qu'une exposition lui est entièrement consacrée en France. Décédé à l'âge de 29 ans, Ren Hang, qui avait notamment collaboré avec Totem Collective, était l'un des photographes les plus prometteurs de notre époque. Il avait réussi à se faire un nom grâce à son oeuvre singulière ponctuée d'un peu de mélancolie et de beaucoup de provoc', incarnée par des clichés de nus entrelacés d'une poésie folle. Plus de 20 expositions personnelles et 70 collectives dédiées à son univers ont été inaugurées à Tokyo, Paris, New York, Copenhague ou encore Pékin, Taschen lui a même consacré une monographie qui s'arrache dans le monde entier... À sa mort en février 2017, sa carrière était à son apogée. La MEP lui rend cette année un bel hommage en présentant ses photographies le temps de l'exposition Love, Ren Hang. Plus de 150 photos seront exposées sur les cimaises du deuxième étage. Des clichés savamment maîtrisés qui donnent à voir un érotisme instinctif, non dénué d'humour. Sublime..