Jours tranquilles à Paris

Clovis Lalanne exposera à :

Hôtel Zebra Square

3 place Clément Ader

75016 Paris

Shepard Fairey  : "OBEY THE PRINT SHOW"

jusqu'au 18/06/2011

Galerie Magda Danysz

78 rue Amelot

75011 Paris

Site web : http://www.magda-gallery.com

Considéré par l'Institute of Contemporary Art de Boston comme l'artiste urbain le plus influent à l'heure actuelle, Shepard Fairey (aussi connu sous le nom d'Obey) fait aujourd'hui partie des plus importantes collections de musées tel le Victoria and Albert Museum de Londres ou le MOMA à New York. Dès ses débuts dans les années 1990, Shepard Fairey utilise l'affiche comme support privilégié. La galerie Magda Danysz présente du 7 mai au 18 juin la première rétrospective de son travail d'affiches.

L'exposition permet pour la première fois en France de découvrir l'étendue de son travail. Ces cent oeuvres reflètent la diversité de l'esthétique de Shepard Fairey. Elles montrent la richesse des sources d'inspiration de l'artiste qui fait référence tant à la propagande soviétique, aux affiches de rock psychédéliques, qu'à l'héritage culturel américain.

Voir mon billet du 17 avril 2011

A propos du "street art" voir mes précédents billets : 28 octobre 2010, 31 mai 2010, 31 mai 2010 (encore)

Bientôt au Grand Palais :

Le sculpteur britannique d'origine indienne Anish Kapoor s'empare de la nef du Grand Palais à Paris avec "Leviathan", un monstre rouge sombre, qui engloutira le visiteur à partir du 11 mai, à l'occasion de la quatrième édition de "Monumenta".

"C'est une immense sculpture vide de près de 80.000 m3, une grande enveloppe rouge sombre qui tiendra grâce à la pression de l'air insufflé à l'intérieur", révèle à l'AFP Jean de Loisy, le commissaire de l'exposition.

L'installation de l'oeuvre vient de commencer. Il faudra une semaine pour la monter. Elle sera exposée pendant six semaines jusqu'au 23 juin.

Anish Kapoor a annoncé mardi dédier son oeuvre à l'artiste chinois Ai Weiwei, qui serait détenu au secret en Chine, jugeant "inacceptables" son arrestation et sa disparition il y a un mois. "Quand les gouvernements réduisent au silence les artistes, cela témoigne de leur barbarie", a estimé M. Kapoor dans une déclaration écrite à l'AFP.

Lancé en 2007 par le ministère de la Culture, "Monumenta" est un événement culturel qui propose à un artiste contemporain renommé de créer une oeuvre inédite pour l'espace monumental de la nef du Grand Palais.

Après l'Allemand Anselm Kiefer en 2007, l'Américain Richard Serra en 2008, le Français Christian Boltanski en 2010, c'est au tour d'Anish Kapoor de se mesurer au Grand Palais et à son immense verrière.

"Le Grand Palais est un espace incroyable, merveilleux, qui paraît encore plus grand quand on est dedans", a déclaré Anish Kapoor à l'AFP, lors de l'un de ses passages à Paris à l'automne. "Son échelle représente une véritable défi", a relevé l'artiste, qui a reçu le prestigieux prix Turner d'art contemporain en 1991.

Le sculpteur, né en 1954 à Bombay, a choisi de réaliser "une seule oeuvre, une seule couleur, une seule forme". "Je veux que les visiteurs éprouvent une sorte de choc, esthétique mais aussi physique", a expliqué l'artiste.

Pendant des mois, les détails de l'oeuvre ont été tenus secrets mais à quelques jours de l'ouverture, les organisateurs ont accepté de lever une partie du voile.

La sculpture sera "impressionnante physiquement pour le visiteur qui se retrouvera face à une muraille de couleur rouge de plus de 35 m de haut avec extrêmement peu de recul. Cela lui donnera conscience de sa vulnérabilité", explique M. de Loisy.

Mais avant de prendre conscience de sa petitesse, le visiteur expérimentera un étrange voyage à l'intérieur du ventre d'un monstre. Il avancera dans un espace utérin, rouge sombre, faiblement éclairé.

"Quand vous approcherez de ce monstre, vous aurez une impression physique mais surtout une impression de mémoire", indique M. de Loisy. "Cette obscurité, nous la connaissons tous. Ce peut être le ventre de la mère. Mais de façon plus large, l'artiste essaie de nous plonger dans une situation psychique qui nous renvoie à des souvenirs oubliés", ajoute-t-il.

Le titre de l'oeuvre "Leviathan" renvoie à un monstre aquatique de la mythologie phénicienne, mentionné dans la Bible. Mais aussi au livre de Thomas Hobbes où le Léviathan est une métaphore pour l'Etat tout puissant.

L'oeuvre de Kapoor est une prouesse technique. Des milliers de lés de PVC ont été soudés entre eux. Les soudures forment un dessin élégant et très travaillé, comme les tendons d'un muscle.

Mais l'artiste n'apprécie guère que l'on rentre trop dans les détails techniques de l'oeuvre. "Elle doit rester magique", souligne M. de Loisy. Selon AFP - PARIS.

communique_de_presse_monumenta_2011_version_francaise

Ci-dessous vidéo que j'ai réalisée à l'occasion de l'exposition de Christian Boltanski en 2010.