"Alber Elbaz / Lanvin - Manifeste", l'expo Mode de la rentrée s'installe à la Maison Européenne de la Photographie du 9 septembre au 31 octobre 2015. Alber Elbaz nous invite à découvrir les coulisses de la célèbre Maison Lanvin en photos.

Le directeur artistique de la Maison de Couture Lanvin, depuis 2001, Alber Elbaz, nous offre l'opportunité de voir le monde de la mode différemment à travers plus de 350 clichés exposés à la Maison Européenne de la Photographie.

Du 9 septembre au 31 octobre 2015, l'exposition Alber Elbaz / Lanvin - Manifeste, nous plongera dans l'intimité des essayages, l'émotion des défilés Lanvin et dans la beauté des créations. Une première dans l'histoire de la plus ancienne maison de couture parisienne.

Cinq salles mettent en lumière le travail du créateur dans une scénographie pensée comme un dialogue continu entre la mode et la photographie.

 "A l'ère du numérique, nous vivons à travers nos écrans, à mettre en images le moment présent. Nous ne regardons plus, nous filmons. Nous n'écoutons plus, nous enregistrons. Et nous ne parlons plus, nous téléchargeons." affirme Alber Elbaz.

L'image aide son créateur à intégrer une nouvelle dimension dans le regard qu'il porte à son travail. Aujourd'hui, l'écran plat est devenu un second critique parfois en déséquilibre avec la réalité : "ce qui est beau à l'écran n'est pas forcément beau ou confortable sur le corps".

Il s'agit d'une exposition introspective et non rétrospective, pour tenter une immersion dans la machine à rêves d'Alber Elbaz pour Lanvin. Construite comme une installation artistique, il s'agit d'une invitation à regarder, écouter et parler. Cette exposition a été orchestrée par Alber Elbaz et ses équipes.

Alber Elbaz prône pour Lanvin une élégance urbaine où l'émotion et l'optimisme suscitent le désir. Il réconcilie modernité et féminité, technique et originalité, sensualité et créativité.

Informations pratiques :

Exposition "Alber Elbaz / Lanvin - Manifeste"

Maison Européenne de la Photographie

5/7 rue de Fourcy, 75004 Paris

Gratuit pour les moins de 8ans

Tarif réduit : 4,5€

Plein tarif : 8€ 

http://www.palaisdetokyo.com/fr/exposition/interventions-batiments/john-giorno

John Giorno (né en 1936) est une figure majeure de l’underground new yorkais des années 1960 et de la Beat Generation, où il a nourri sa poésie de la méthode du cut up et a composé ses premiers poèmes sonores. Afin de rendre la poésie accessible à tous, il a fondé dès 1965 « Giorno Poetry Systems », label qui a édité une quarantaine d’albums, et « Dial-a-poem » en 1968, un service poétique par téléphone proposant des poèmes audio.

Reconnu comme l’un des poètes les plus influents de sa génération, John Giorno n’a cessé de faire déborder son œuvre du livre. Dans les nouveaux espaces du Palais de Tokyo, il intervient sur la surface des murs avec un nouveau chapitre de ses Poem Paintings, réalisés à partir de courts extraits de ses textes. Ces phrases elliptiques sont projetées en grandes lettres sur la surface d’une toile ou d’un mur pour réaffirmer, par un jeu de couleurs et de formes, toute leur force d’expression.

Le poème, déplacé hors de la page, est confronté à de nouveaux contextes. Cette poésie visuelle, qui fait résonner l’acidité du verbe à des couleurs stridentes, devient à son tour espace pictural. L’écriture se fait alors dessin et le mot, image.

http://www.fiac.com/paris/hors-les-murs/jardin-des-tuileries/edition-2015/ai-weiwei

Circle of Animals/ Zodiac Heads, 2010

Bronze

Dimensions variables

Présentée par Lisson Gallery, New York, Londres, Milan

Ai Weiwei est né en 1957 à Beijing où il vit et travaille.

Il a recréé douze têtes d’animaux en bronze conçues au 18ème siècle par deux Jésuites européens qui servaient à la cour de l’empereur Qianlong. Ces têtes d’animaux du zodiac chinois ornaient la célèbre fontaine horlogère du Yuanming Yuan, le palais d’Eté de Pékin, mis à sac en 1860 pendant la seconde guerre de l’opium.

En réinterprétant ces objets à plus grande échelle, Ai Weiwei s’intéresse aux questions du pillage et du rapatriement, tout en poursuivant son exploration du faux et de la copie par rapport à l’original. Cette œuvre témoigne également de la conviction de l’artiste que l’art doit s’adresser au plus grand nombre.

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris consacre une grande rétrospective à l'œuvre d'Andy Warhol du 2 octobre 2015 au 7 février 2016. Se concentrant sur ses séries, l'exposition présentera un aspect essentiel du plus pop des artistes pop : la répétition à l'infini.

Presque aussi long qu'un petit chemin. Le plus grand événement de cette exposition est la présentation de la série Shadows, ambitieux travail de 130 mètres de long qui décline des ombres en frise. Immergé, le spectateur est invité à perdre ses repères pour pénétrer dans une horizontalité colorée et intrigante. Réalisée en 1978-79 par Andy Warhol, Shadows est l'aboutissement d'une longue réflexion sur les répétitions, à l'image d'un XXème siècle industriel qu'il a représenté jusqu'à plus soif.

Des boîtes de soupe Campbell, des Marilyn, des Liz Taylor, des accidents de voitures : toute cette culture visuelle, mi-violente mi-pop, a été sérigraphiée des dizaines de fois par Andy Warhol. Avec Shadows, tout d'un coup, la course se ralentit : on entre dans une œuvre plus méditative, une expérience esthétique rare. Le directeur du Musée d'Art Contemporain de Los Angeles explique que "les toiles de Shadows représentent la frontière entre le rêve américain et la mort américaine. Elles sont autant obscures que glamour, autant méditatives qu'hallucinatoires, ce sont des miroirs de deuil sans reflet. C'est de la musique visuelle."

Un très beau moment donc, entouré de 200 œuvres pour former un panorama complet, et inédit, de la production sérielle d'Andy Warhol. Cette exposition est l'événement de la rentrée artistique 2015, à ne pas manquer.

Informations pratiques :

Warhol Unlimited

Jusqu'au 7 février 2016

Au Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, 11 avenue du Président Wilson, Paris 16ème

Ouvert du mardi au dimanche, 10h-18h

Le jeudi jusqu'à 22h

Tarifs : 12 euros (plein), 9 (réduit)

http://www.fiac.com/paris/hors-les-murs/jardin-des-tuileries/edition-2015/smiljan-radic-marcela-correa

http://www.annafasshauer.com/

http://www.fiac.com/paris/hors-les-murs/jardin-des-tuileries/edition-2015/anna-fausshauer

http://www.fiac.com/paris/hors-les-murs/jardin-des-tuileries/edition-2015/jonathan-monk