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— Expo Photo (@Expo_Photo) 4 Juin 2015

Valérie Jouve

Corps en résistance

02 juin-27 sept. 2015

Vernissage le 02 juin 2015

Paris 8e. Jeu de paume

Donnant à voir des personnages en mouvement et des architectures, le travail photographique et filmique de Valérie Jouve interroge la présence du corps dans la ville et les manières d'habiter l'espace. Cette exposition couvre plus de vingt ans du travail de l'artiste, de la fin des années 1980 à aujourd'hui.

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Communiqué de presse

Valérie Jouve

Corps en résistance

Après des études d'anthropologie, Valérie Jouve suit l'enseignement de l'Ecole nationale supérieure de la photographie d'Arles avant de devenir photographe et cinéaste. Elle appartient à la génération de ces artistes qui, en France, se sont éloignés de la grande tradition humaniste des reportages photographiques, sans pour autant en rejeter complètement les éléments essentiels.

Les photographies et les films de Valérie Jouve relèvent tout autant de l'art contemporain et du documentaire de création que de l'anthropologie et de la sociologie. Donnant à voir des personnages en mouvement et des architectures, ils interrogent la présence du corps dans la ville et les manières d'habiter l'espace. Les deux sujets classiques du paysage et du portrait sont associés de telle sorte que, dans la densité de situations urbaines, prennent place des scènes hautement chorégraphiées.

Les compositions photographiques de Valérie Jouve esquissent un espace trouble, volontairement indéterminé, que souligne le «Sans titre» de ses corpus d'images. Formant un ensemble ouvert, complété par l'artiste au fil du temps, chaque corpus est identifié par un sous-titre générique précisé entre parenthèses: Les Personnages, Les Façades, Les Passants, La Rue, Les Situations, Les Arbres...

La sélection présentée au Jeu de Paume couvre plus de vingt ans du travail de l'artiste. Le parcours crée une tension entre ces images fixes et une série de films interrogeant la ville et ses marges, depuis Grand Littoral et Traversée jusqu'à la nouvelle pièce de Valérie Jouve, Blues. Réalisée spécialement pour cette exposition, Blues évoque le problème du pouvoir abusif de certains sur d'autres (pays, hommes).

Valérie Jouve est partie au Guatemala filmer et photographier ce qu'il advient du paysage après l'arrivée et l'exploitation du sol par les gringos, comme les appellent les indiens natifs. Composée d'un ensemble de cinq séquences filmiques projetées, de photographies, de textes et de son, cette œuvre se construit autour d'une figure principale, Tania Carl, chanteuse de blues, partie de France pour le Guatemala.

A la façon d'une composition musicale, Valérie Jouve envisage l'accrochage de «Corps en résistance» de manière à produire un mouvement dans lequel le spectateur est aussi acteur. Elle explique: «Je cherche à évoquer une certaine intensité du monde vivant. Je travaille l'habitation d'un espace et souhaite que les spectateurs vivent une expérience de cet espace-là, au travers des images.»

Les corps sont habités par l'espace qu'ils parcourent, ils deviennent parfois machinaux tant la répétition des gestes du quotidien les façonnent. Les Situations, Les Parcours et Les Sorties de bureau illustrent la mécanique des corps opérant un déplacement entre l'espace intérieur et l'espace public.

Dans l'œuvre de Valérie Jouve, les espaces urbains ou périurbains sont marqués par les ensembles bâtis, excluant la terre. Certaines images représentent des espaces génériques à la géométrie implacable, alors que d'autres images mettent en scène l'être humain, à échelle réelle, comme une puissance active dans la ville et un appel à l'action.

Valérie Jouve est née à Saint-Etienne en 1964. Elle vit à Paris.

Vernissage

Mardi 2 juin 2015

http://www.jeudepaume.org/

Dans son dernier livre aux éditions du Seuil. « Entre homme et animal », Alain Rivière-Lecoeur explorait l'amitié étrange de quelques hommes et femmes partageant leur vie avec éléphant, aigle ou python. Des corps humains et animaux y fusionnaient dans d'inhabituelles danses.

Ces corps fusionnels pris dans d'étranges mouvements chorégraphiques, on les retrouve dans « Chairs de terre ». Enchevêtrés, nus, mêlés d'une glaise originelle, ils semblent saisis à cet instant ultime où le Créateur, nous dit la Genèse, va par son souffle décider de la vie de sa créature.

Les paupières sont encore closes, les poses abandonnées. Instant suspendu de cette fusion heureuse des êtres avec la matière d'avant la séparation, d'avant le destin. Toutes les promesses de beauté, d'éternité sont là dans cet élan premier. La grâce romantique d'un Géricault s'y mêle à un puissant lyrisme de la matière qui va puiser du côté de Rodin.

Projection des photos dans les Carrières de Lumières

www.alainrivierelecoeur.com

Exposition à la Chapelle Sainte Anne - Place de la République à Arles (Mai 2015 FEPN)

Opening 3 June 2015, 8 p.m.

The Helmut Newton Foundation has presented Newton’s works alongside that of other notable colleagues in the past; with this newest show including Frank Horvat and Szymon Brodziak, two photographers are invited who have made a name for themselves in fashion and portraiture.

Frank Horvat is without doubt among the most important photographers of the 20th century. People have always remained at the center of his interest. He always strived to go beyond traditionally staged fashion shots, adding surprising contrasts or combining female models with everyday people in a public setting. With such photographs he strongly shaped the spirit of the times.

Frank Horvat, Givenchy Hat, Paris, 1958 © Frank Horvat

In his first institutional exhibition in Germany, Szymon Brodziak presents large-format black & white photographs. The stages he creates for his photographic orchestrations are both real and unexpected, featuring a predominantly female cast, full of subtle eroticism and feminine elegance.

Szymon Brodziak, The Flower, Lanzarote, Spain, 2014 © Szymon Brodziak

The two monographic presentations will be complemented by the second part of Helmut Newton’s permanent loan collection, which has been housed since the establishment of his foundation at the Museum for Photography. This show will likewise feature original vintage prints of Newton’s iconic fashion photographs, nudes, portraits, and self-portraits, many of which have not previously been shown at this location.

HELMUT NEWTON FOUNDATION

Museum of Photography

Jebensstrasse 2 / 10623 Berlin

info@helmut-newton-foundation.org

www.helmut-newton.com

phone +49 30 3186 4856

OPENING HOURS

Tuesday, Wednesday, Friday 10 a.m. – 6 p.m.

Thursday 10 a.m. – 8 p.m.

Saturday, Sunday 11 a.m. – 6 p.m.

ENTRANCE FEE

10 € / 5 € concessions

GUIDED TOURS

every Sunday 4 p.m.

phone +49 30 266 42 42 42

fax +49 30 266 42 22 90

http://www.amezura.fr/

NON CONFORMES L'EXPO 

Plus d'infos: https://www.facebook.com/pages/Photomaton-FEPN/1409204742670882

Voir mes précédents billets :

Exposition Bowie       07/04/2015

Exposition Bowie...    21/03/2015

Visite guidée exposition David Bowie à...    10/03/2015

"David Bowie is" à la...          10/03/2015

Exposition David Bowie...    28/02/2015

Beau oui comme Bowie - Bientôt à la...        25/02/2015

Beau oui comme Bowie...      24/02/2015

Pour y accéder (après avoir noté les différentes dates) voir l'historique en cliquant sur le lien suivant : http://jourstranquilles.canalblog.com/archives/index.html