Jours tranquilles à Paris

Guide MICHELIN 2018

Pour retrouver l’atmosphère d’un vrai bistrot parisien, poussez donc la porte du 20, rue St-Martin. C’est ici, en plein cœur de Paris, que l’enseigne vit le jour dès 1912, du temps des Halles populaires. À l’origine bouchon lyonnais, le bistrot est resté dans la famille Petit pendant trois générations, lesquelles ont façonné et entretenu son charme si désuet. Belle Époque, plus exactement : boiseries, cuivres, miroirs, banquettes en velours, tables serrées les unes contre les autres... Chaque élément, jusqu’aux assiettes siglées d’un "B", participe au cachet de la maison. Rien à voir avec les ersatz de bistrots à la mode ! Et si l’affaire a été cédée au groupe Ducasse (2005), elle a préservé son âme. Traditionnelles à souhait, les recettes allient produits du terroir, justesse des cuissons et générosité. Les habitués le savent bien : "Chez toi, Benoît, on boit, festoie en rois." Surtout si l'on pense aux plats canailles que tout le monde connaît, mais que l'on ne mange quasiment jamais... sauf ici.

Cette photo me fait penser à "Portier de nuit"

Ladies and Gentlemen, veuillez laisser au vestiaire la routine, la morosité et l'ennui :

l’univers complètement fou de Jean-Paul Gaultier s’empare de la scène mythique des Folies Bergère !

Après Joséphine Baker, Charlie Chaplin et Zizi Jeanmaire, c’est au plus célèbre des couturiers français de faire danser et rêver le public des Folies ! Pour son show, Jean-Paul Gaultier découd les codes de la revue et vous installe au premier rang pour redécouvrir cinquante ans de culture pop, à travers son œil unique et excentrique. De ses débuts provocateurs à ses plus grands défilés, des folles soirées au Palace aux sulfureuses nuits londoniennes, l’enfant terrible de la mode vous montre tout ce que vous n’avez jamais vu ! Avec sur scène des créatures et des artistes rares et spectaculaires, comme seul Jean-Paul Gaultier sait révéler.

Le Freak, c’est chic ! Venez passer une soirée avec les délurés, les passionnés, les mal élevés, les botoxés, les bien gaulés, les culottés, les déculottés, les olé-olé… Et pour l’occasion, des dizaines de nouvelles créations exclusives viennent côtoyer les pièces cultes de son répertoire, de la célèbre marinière au corset conique iconique de Madonna.

Si vous n’avez pas froid aux yeux, Jean-Paul Gaultier vous invite à son show le plus crazy, le plus freaky, le plus sexy, le plus VIP : le FASHION FREAK SHOW

"Parfaitement autodidacte : de nature indépendante, j’ai appris le métier, seule devant mon chevalet, à force de ténacité, de passion… et d’autocritique. J’ai dû réinventer par empirisme les techniques des peintres, expérimenter sans fin les mélanges de couleurs, les contrastes, les ombres et lumières.  J’ai peu à peu personnalisé mon travail en utilisant des couleurs pures, superposées, fluides, sur une structure au relief modelé. Ma nature me portant spontanément vers la courbe, mes sujets de prédilection se sont dès le début portés sur des modèles féminins. Nus, portraits ou natures mortes, mes œuvres portent une indéniable empreinte de féminité."

Actuellement à la Concorde Art Gallery

http://www.concorde-art-gallery.com/galerie.html

Merci à @marievaton qui suite aux attaques virulentes en réaction à ma dernière performance replace mon geste dans l’histoire de l’art et du féminisme » https://t.co/wzhZIy4MNC © DR, photo @guillaumebelveze pic.twitter.com/nfwt75Mfce

— Deborah de Robertis (@D_derobertis) 19 septembre 2018

RUTA JUSIONYTE

Ruta Jusionyte est née en 1978 en Lituanie. Diplômée de l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Vilnius, elle vit et travaille en France, à Paris. Sculptrice et peintre, elle expose depuis 2004 en France, Belgique, Lituanie, Allemagne, Autriche et en Suisse…

Ses oeuvres sont présentes dans des collections publiques : Musée d’art Ciurlionis, Musée d’Art Modern MMA, Musée des Anges et Fondation Lewben en Lituanie.

En France, les villes du Mans et de Pithiviers ont fait l'acquisition de sculptures.

Ruta Jusionyte obtient en 2016 le prix de la sculpture figuratif George Coulon.

Son œuvre, forte, tendre, et très identifiable, qui met en scène des hommes, des femmes et des animaux réels ou imaginaires (centaures, minotaures), dégage une atmosphère d’étrangeté post-expressionniste, dans la lignée de Marino Marini pour la sculpture, de Markus Lupertz pour la peinture. Une jeune artiste très talentueuse, déjà largement collectionnée à travers l’Europe.